Bienvenue!

Date limite d’inscription :

7 février 2019. Vous serez automatiquement considéré pour une bourse si vous vous inscrivez avant cette date et que tout le matériel d’audition a été reçu.

4 avril 2019. Sans possibilité de bourse, acceptations selon les places disponibles.

Les candidats retenus devront acquitter un dépôt de 50 % des frais de stage dans les 14 jours suivants la réception de la lettre d’acceptation afin de réserver leur place.

Le solde complet devra être payé avant le 2 mai 2019En cas d’annulation, le premier versement est non remboursable. Le deuxième versement peut être remboursé si le stagiaire avertit le coordonnateur des admissions par courriel à l’adresse admissions@orford.mu au plus tard un mois (30 jours) avant le début de son séjour. Des frais d’administration de 50 $ seront alors retenus sur le montant.

Si un problème médical hors de votre contrôle vous empêche de prendre part à l’Académie Orford Musique, votre dépôt pourra être utilisé pour l’année subséquente. Une attestation médicale est obligatoire pour que le transfert du dépôt s’applique. Toutefois, vous devrez repasser le processus complet d’audition et être à nouveau accepté(e). Si une bourse vous avait été octroyée, celle-ci n’est pas transférable pour l’année suivante.

Coût du séjour

  • les frais d’enseignement;
  • l’hébergement en occupation double;
  • les repas à la cafétéria d’Orford Musique;
  • l’accès aux concerts du Festival Orford Musique, selon la disponibilité des billets;
  • l’accès à la salle d’entraînement.

Tarifs à paliers multiples :

Le tarif pour un séjour d’une semaine est de 1 020 $.
Le tarif pour un séjour de deux semaines est de 970 $ par semaine.
Pour les séjours de trois semaines ou plus, le coût est de 920 $ par semaine.

Duo chant et piano

Tarifs à paliers multiples :

Le tarif pour un séjour d’une semaine est de 1 020 $.
Le tarif pour un séjour de deux semaines est de 970 $ par semaine.
Pour les séjours de trois semaines ou plus, le coût est de 920 $ par semaine.

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Improvisation 
Musique baroque 
Comment atteindre votre plein potentiel 
Comment gagner une audition 
Comment devenir un chambriste exceptionnel 

920 $

Si vous ajoutez une semaine de classes de maître, le tarif de celle-ci sera de 970 $.
Pour les séjours de trois semaines ou plus, le coût est de 920 $ par semaine.

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Trio avec piano
Vents d’Orford
Composition
Musique contemporaine

1840 $

Si vous ajoutez une ou plusieurs semaines de classes de maître :
Le tarif sera de 920 $ par semaine.

Andrew Wan

Violon

École de musique Schulich de l’Université McGill
Orchestre symphonique de Montréal
Nouveau Quatuor à cordes Orford


Violon solo de l’Orchestre symphonique de Montréal depuis 2008, Andrew Wan est également professeur adjoint à l’École de musique Schulich de l’Université McGill, directeur musical des solistes de l’OSM, membre du Nouveau Quatuor à cordes Orford – lauréat d’un prix Juno et de deux prix Opus – et partenaire artistique de l’Edmonton Symphony Orchestra durant la saison 2017- 2018. Son lien avec l’OSM a débuté lorsqu’il a joué le Concerto pour violon d’Elgar en 2007, une prestation consacrée par La Presse comme un des deux principaux événements musicaux de l’année.

Comme soliste, Andrew Wan s’est produit au Canada, aux États-Unis, en Chine, en Nouvelle-Zélande, à Cuba, en Argentine, au Brésil et en Suisse, sous la direction de Maxim Vengerov, Peter Oundjian, Vasily Petrenko, du regretté James DePreist et de Michael Stern, entre autres. Son enregistrement devant public des trois Concertos pour violon de Saint-Saëns avec Kent Nagano et l’OSM a été lancé sur Analekta à l’automne 2015: salué unanimement par la critique, le disque a remporté un prix Opus et une nomination au gala de l’ADISQ.

Andrew Wan a joué en concert aux quatre coins du monde, dans des salles comme le Carnegie Hall, le Kennedy Centre, le Théâtre national de Taïwan et la salle Gaveau de Paris. Comme chambriste, il a collaboré avec de nombreux artistes et ensembles tels le Juilliard String Quartet, Daniil Trifonov, Vadim Repin, Emanuel Ax, Gil Shaham, Marc-André Hamelin, Jörg Widmann, Menahem Pressler et Cho-Liang Lin. Il a agi comme violon solo invité auprès des orchestres symphoniques de Pittsburgh, Houston, Toronto, Vancouver et celui du Centre national des Arts. De plus, il a été à la fois artiste invité et professeur dans les festivals de Saint-Prex, Seattle, Aspen et La Jolla, au Toronto Summer Festival, au Morningside Music Bridge Festival, à l’Olympic Music Festival et au Festival Orford Musique. Sa discographie, parue sur les étiquettes Analekta, Onyx, Bridge, ATMA et Naxos, met de l’avant ses collaborations avec James Ehnes et la Seattle Chamber Music Society, les solistes de l’OSM, le Metropolis Ensemble et le Nouveau Quatuor à cordes Orford.

M. Wan a obtenu un baccalauréat, une maîtrise et un Artist Diploma en musique de la Juilliard School où il a étudié avec Masao Kawasaki et Ron Copes. Il joue sur un violon Michel’Angelo Bergonzi de 1744, généreusement prêté par le mécène David Sela.

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